Secondo i descrittori di Dublino gli studenti acquisiranno:

1) conoscenze e capacità di comprensione tali da rafforzare quelle raggiunte nel primo ciclo; capacità di elaborare idee originali, in un contesto di ricerca;

2) capacità di applicare le conoscenze e capacità di comprensione e abilità nel risolvere problemi a tematiche nuove o non familiari, inserite in contesti più ampi (o interdisciplinari) connessi al proprio settore di studio;

3) capacità di integrare le conoscenze e di formulare giudizi sulla base di informazioni non necessariamente complete;

4) capacità di comunicare in modo chiaro;

5) capacità di prosecuzione della ricerca in modo autonomo.

Lezioni frontali.

Proiezione di immagini e materiali audio e video.

Eventuali visite a mostre e musei.

Modulo A

Collage/Collages. Dal Cubismo al New Dada, Electa, Milano 2007, pp. 14-173; 242-299

Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois, Benjamin H. Buchloh, David Joselit, edizione italiana a cura di E. Grazioli, Arte dal 1900. Modernismo, antimodernismo, postmodernismo, Zanichelli, Bologna 2017, pp. 124-129; 137-141; 147-153; 244-247; 319-323.

 

Sironi metafisico. L’atelier della meraviglia, Silvana, Cinisello Balsamo, 2007, pp. 46-53; 80-83.

 

La dimensione ludica dell’attività collettiva surrealista: trionfo del principio del piacere sul principio di realtà, in Dada e Surrealismo riscoperti, Milano 2009, pp. 99-105; 158-163.

 

Modulo B

Collage/Collages. Dal Cubismo al New Dada, Electa, Milano 2007, pp. 174-241; 300-335.

 

Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois, Benjamin H. Buchloh, David Joselit, edizione Italiana a cura di E. Grazioli, Arte dal 1900. Modernismo, antimodernismo, postmodernismo, Zanichelli, Bologna 2017, pp. 447-452; 466-472; 477-482; 504-508; 515-520.

 

Robert S. Mattison, Franz Kline. Coal and Steel, Allentown, 2012, pp. 79-109.

 

Francesconi Elisa, Franco Angeli e Tano Festa. Pittori con la macchina da presa, Postmedia books, Milano 2018 (180 pag.).

 

Francesco Tedeschi, La Mec-art e i suoi protagonisti, in Mec Art: arte oltre la fine della pittura, Milano, 2010, pp. 54-99.

 

In aggiunta gli studenti e le studentesse non frequentati completeranno la preparazione scegliendo 3 capitoli a piacere del volume:

Alessandro Nigro, Ritratti e autoritratti surrealisti. Fotografia e fotomontaggio nella Parigi di André Breton, Padova, Cleup, 2015.

 

I/Le docenti si impegnano, nei limiti delle risorse finanziarie assegnate, ad assicurare per quanto possibile la presenza di una copia dei testi adottati nella Biblioteca dipartimentale o (per testi di difficile reperimento, articoli e saggi) a renderli disponibili su Studium, nel rispetto delle leggi vigenti in materia di diritti d’autore.

Prova in itinere facoltativa

Prova orale (esame finale)

Gli studenti e le studentesse potranno accedere a due prove in itinere facoltative, relative ad una prima parte del programma d’esame; una prova scritta prevede la somministrazione di domande a risposta aperta e/o di analisi di opere che saranno proiettate in aula; una prova orale di presentazione in forma seminariale, avvalendosi di un ppt, di un argomento concordato con la docente.

Gli studenti e le studentesse dovranno dare dimostrazione della capacità autonoma di rielaborare gli argomenti trattati a lezione. Nella valutazione si terrà conto delle capacità di riconoscimento e di datazione; della capacità di far emergere, con approccio critico, la bibliografia di riferimento; del rigore dell’analisi e dell’uso di una corretta metodologia.

La votazione ottenuta nelle prove in itinere (espressa in trentesimi) sarà presa in considerazione nella definizione del voto finale.

Le prove in itinere hanno validità nelle due sessioni ordinarie d’esame successive allo svolgimento del corso; pertanto, si consiglia di affrontare la prova finale nelle sessioni d’esame immediatamente successive le prove in itinere. 

In caso di valutazione positiva, in sede di esame finale orale gli studenti e le studentesse saranno esonerati da ulteriori domande sulle parti di programma previste per le prove in itinere e saranno invitati a discutere le ulteriori parti del programma (anche attraverso la somministrazione di altre immagini).

Per coloro che non sosterranno le prove in itinere, la verifica finale orale verterà sull’intero programma e la relativa bibliografia.

 

L’attribuzione del voto finale sarà basata su questi criteri:

da 28 a 30 e lode, lo studente mostrerà ottime conoscenze generali e ottima capacità di espressione, dimostrando in particolare: capacità di riconoscimento e di datazione e capacità di lettura delle opere all’interno di una corretta contestualizzazione nell’ambito di produzione;

da 25 a 27, lo studente mostrerà una buona conoscenza generale, una adeguata metodologia di analisi e l’uso corretto del linguaggio storico-artistico;

da 22 a 24, lo studente mostrerà una conoscenza generale sufficiente, un livello superficiale di analisi e di capacità di inquadrare le opere e gli artisti nel contesto di appartenenza; un uso del linguaggio specifico non sempre appropriato;

da 18 a 21, lo studente mostrerà una conoscenza generale superficiale e lacunosa; una limitata capacità di collocare nel tempo e nello spazio le opere e gli autori in programma; limitate proprietà del linguaggio storico-artistico.

Carenze evidenti delle conoscenze generali, l’uso di un vocabolario troppo elementare o inappropriato, la mancanza dei principali riferimenti cronologici e geografici comporteranno una valutazione insufficiente.

Collage

Tecniche compositive, pittoriche e di montaggio

Pittura materica

Pop Art

Italia anni Sessanta

Geografia artistica