SCENOGRAFIA E TECNOLOGIE PER LA PRODUZIONE TEATRALE
Academic Year 2022/2023 - Teacher: Vittorio FIOREExpected Learning Outcomes
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Course Structure
- lectures,
- lectures with experts,
- theatrical shows and critic discussions,
- Mid-Term tests.
Required Prerequisites
Have acquired minimal knowledge of the history of theater and entertainment.
Knowledge of different forms of entertainment.
Detailed Course Content
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Textbook Information
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Course Planning
Subjects | Text References | |
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1 | A1. Evoluzione del rapporto spazio teatro - spazio scenico:prolusione, introduzione | -- |
2 | A2. Evoluzione del rapporto spazio teatro - spazio scenico: il teatro antico | -- |
3 | A3. Evoluzione del rapporto spazio teatro - spazio scenico: il teatro rinascimentale | |
4 | A4. Evoluzione del rapporto spazio teatro - spazio scenico: luoghi per lo spettacolo e scenografie tra seicento e ottocento | -- |
5 | A5. Evoluzione del rapporto spazio teatro - spazio scenico: luoghi per lo spettacolo e scenografie nel novecento | --- |
6 | A6. Processo produttivo: Manifesto di Ivrea 1967 | -- |
7 | A.7 Approfondimenti monografici: casi studio -M. Palli, P. Fantin, K. Brack. Il rapporto Ronconi/Aulenti/Palli | V. Fiore, F. Serrazanetti, Scenografia 3.0, dossier in «Hystrio», n. 4/2017, pp. 26-43 |
8 | A8. Approfondimenti monografici: casi studio - Luciano Damiani e il rapporto con Strehler. | -- |
9 | B1. Progettare la scena: evoluzioni tecno-drammaturgiche | -- |
10 | B2 Progettare la scena: evoluzioni spazio-drammaturgiche | -- |
11 | B3. Elementi simbolici e scrittura scenica | -- |
12 | B4. Elementi simbolici e scrittura scenica | -- |
13 | B5.Approfondimenti monografici: casi studio - J. Svoboda | -- |
14 | B6 Tecnologie della luce per la scena: pionieri | -- |
15 | B7 Approfondimenti monografici: caso studio il Videomapping | -- |
16 | Production process for the theatre | -- |
17 | Director/set designer: Aulenti/ Palli/Ronconi; Damiani/ Strehler: | -- |
18 | D. The acting scene for Emma Dante | -- |
Learning Assessment
Learning Assessment Procedures
A first practical test (to be carried out between home and classroom) will take place in the middle of the course and will focus on the critical analysis of a proposed scenic project; a second oral exam will take place at the end of the course (exam) and will focus on the discussion of the project and on the contents of modules A, B, C and a single topic of your choice in module D.
For the evaluation of the knowledge, the mastery of the contents and skills acquired, the linguistic accuracy and lexical properties, as well as the argumentative ability demonstrated by the candidate will be taken into account.
Attendance is not mandatory, however it is recommended. Active participation in lessons promotes the acquisition of specific disciplinary skills and the ability to integrate knowledge related to new or unfamiliar issues, also thanks to the possibility of critical discussion of the topics covered.
Examples of frequently asked questions and / or exercises
2. Luciano Damiani and innovations for Giorgio Strehler theatre.
3. Transfer of knowledge from Roman theatre and innovative additions in Palladio's Teatro Olimpico in Vicenza.
4. The light scenic elements reiterated in Katrin Brack (Golden Lion at the Biennial of Venice 2017) sets.