SCENOGRAFIA E TECNOLOGIE PER LA PRODUZIONE TEATRALE

Avere acquisito nozioni di storia del teatro, dello spettacolo e della musica. Conoscenza della 'struttura' nelle diverse tipologie di spettacolo.

In coerenza con gli obiettivi la disciplina indaga gli indirizzi contemporanei sui temi dello spazio scenico, articolandosi secondo due aspetti:

• il primo riguarda i radicali cambiamenti dello spettacolo teatrale e soprattutto dello spazio scenico nel Novecento; tale tematica è affrontata attraverso un excursus storico delle profonde modificazioni che coinvolgono la scrittura teatrale, lo spazio scenico, i luoghi deputati ad ospitare lo spettacolo, attraverso casi studio emblematici;

• il secondo aspetto è quello delle tecnologie per la produzione teatrale, impostato relativamente all'interpretazione del termine tecnologia: tecnologia è principalmente studio e gestione del processo che porta alla nascita di un prodotto, nel caso specifico di tipo performativo; in seconda battuta si tratteranno i processi di modificazione di elementi materiali ed immateriali in spazi scenici, con trasferimento tecnologico da campi artistici e da altri campi produttivi.

Per il primo aspetto si affronteranno i cambiamenti nell'uso del testo, del corpo e dello spazio a partire da alcuni pionieri -autori, scenografi e architetti- affrontati attraverso il periodo storico che culmina nella elaborazione del “Manifesto di Ivrea sul Nuovo Teatro”, fino ai nostri giorni. Un particolare sguardo sarà dedicato a produzioni nate da 'scritture sceniche' prive di un testo di riferimento a monte del progetto.

Per il secondo percorso si affronteranno gli aspetti peculiari delle produzioni teatrali: aspetti artistici, tecnici, normativi e organizzativi, cercando di osservare le strategie di sostenibilità per enti teatrali, con attenzione alle valenze della rigenerazione di contesti sociali e territoriali.

L'allievo potrà approfondire alcuni aspetti trattati attraverso applicazioni svolte con l'ausilio di tecnici esperti di vari settori, in partnership con enti teatrali, nell'ambito di laboratori dedicati.

Testi:

F. Cruciani, Lo spazio del teatro, Laterza, Roma-Bari, 1992. pp. 3 -176

F. Perrelli, Storia della scenografia, Carocci, Roma 2002, cap. 1 pp. 11-28

cap. 6 e cap. 7 pp, 125-191

F. Sciarelli, La gestione dell'impresa teatrale. La produzione artistica e l'economia aziendale, Giannini, Napoli, 2005. pp. 2-140

M. Fazio, Regie teatrali. Dalle origini a Brecht, Laterza, Bari-Roma, 2006 pp. 3-170

F. D'Ippolito, Teoria e tecnica per l'organizzazione teatrale, Editoria &Spettacolo, Roma 2006. pp 9-159

V. Fiore, Luce artificiale e paesaggio urbano. Raccontare il territorio con nuove tecnologie, LetteraVentidue, Siracusa, 2012. pp, 13-20 e 93-107

V. Fiore, Scenografie portatili, LetteraVentidue, Siracusa, 2015, (pp. 80)

V. Fiore, F. Serrazanetti, Scenografia 3.0, dossier in Hystrio n. 4/2017. (pp. 30)

V. Fiore, V. Martelliano, Le città del teatro greco, LetteraVentidue, Siracusa, 2018 pp. 79-143

I testi di riferimento possono essere consultati in Biblioteca.

Lo schema delle lezioni e alcuni materiali saranno caricati su STUDIUM.

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